L’artiste propose aux jeunes de réfléchir à leur relation avec la nature, mais aussi d’observer la place qu’on lui accorde dans l’urbanité. À partir de recherches visuelles et d’expérimentations plastiques, les jeunes explorent comment ces deux mondes interagissent et définissent l’humain. La notion du paysage, de la beauté, de la grandeur, de la contemplation, du chez-soi occupe une place centrale dans l’expérience qu’Isabelle Duguay désire faire vivre aux participants.

Il est préférable de planifier un minimum de deux rencontres consécutives avec l’artiste pour tenir cet atelier.

Deux à trois rencontres – Explorations visuelles

Rencontre 1 – Introduction au métier de muraliste, au parcours de l’artiste et à ses méthodes de travail.

Des recherches visuelles sont effectuées en vue de créer une œuvre collective, par exemple :

– Prise de photos en extérieur ou dessins d’observation d’éléments architecturaux urbains.

– Dessin d’un croquis d’un lieu où le participant se sent bien.

Des collages en petites équipes sont réalisés (banque d’images choisies par l’artiste) sous le thème de l’architecture/la nature.

Rencontre 2 – Mise en commun des éléments visuels conçus ou recueillis par chacun.

En équipe, les jeunes conceptualisent à partir de leurs recherches visuelles une œuvre collective. Le choix du support ou du résultat final (toiles, panneaux ou murale) est fait par l’artiste en fonction du nombre de rencontres prévues. Les participants sont amenés à réfléchir à la notion du paysage et à inventer un univers qui juxtapose la nature et la ville.

Rencontre 3 : Réalisation d’une œuvre murale.

Les participants ont la possibilité d’expérimenter avec différentes techniques en lien avec l’art mural et avec différentes techniques de peinture : aérosol, lavis, pochoir, marouflage, etc. Ils réalisent une murale (petit format) sur panneaux ou petit mur/espace.

Des variantes plus longues de cet atelier sont possibles de même que des projets conçus sur mesure.