Lâcher son fou est un atelier d’écriture et d’interprétation théâtrale qui met en valeur les expressions québécoises.

L’atelier se décline en trois rencontres d’une heure avec la même classe.

Rencontre 1 : S’initier aux expressions

En guise d’activité d’introduction, les élèves sont amenés à discuter sur leur connaissance des expressions.

Ensuite, les élèves sont initiés aux expressions typiquement québécoises grâce à un jeu de devinettes. Les élèves utilisent des procédés théâtraux simples pour faire deviner l’expression à leurs camarades (mimer, raconter, jouer, etc.).

Rencontre 2 : S’approprier une expression

En petites équipes, les élèves choisissent une expression québécoise qu’ils apprécient à partir d’un répertoire adapté selon leur âge. Ils doivent d’abord en comprendre le sens et déterminer les images évoquées par l’expression.

Ensuite, les élèves élaborent une petite situation dramatique qui met en scène l’expression. Comment jouer l’expression pour la faire comprendre aux autres?

Les élèves peuvent choisir de la mimer, de la raconter à la manière d’un conteur, de créer une situation où un personnage vit l’expression, etc.

Durant cette rencontre, les élèves écrivent une situation, la mettent en scène et la répètent en vue de la rencontre finale.

Une boite de costumes et d’accessoires est mise à la disposition des élèves afin de les inspirer.

Rencontre 3 : Présenter l’expression

Chaque équipe présente le fruit de son travail aux autres élèves de la classe.

Objectifs : Faire connaître les expressions d’ici aux jeunes et leur permettre de s’approprier des éléments de la culture et de la langue québécoises. De plus, l’atelier permet aux élèves de concevoir une séquence dramatique qui met à profit leur intériorité et leurs émotions.

Jouer la culture d’ici est un atelier d’interprétation théâtrale qui met en lumière des grands moments de la culture d’ici des 60 dernières années. L’atelier permet aux élèves de découvrir des moments clés et des œuvres qui ont marqué le Québec, et de se les approprier.

L’atelier est d’une durée de 2 h 30 min et se déroule donc sur 2 périodes consécutives ou lors de 2 rencontres distinctes.

Déroulement :

L’artiste présente d’abord sa démarche et fait un bref survol de l’histoire culturelle québécoise des 60 dernières années.

Ensuite, les élèves se regroupent en petites équipes. Chacune reçoit un court texte dialogué (une minute maximum). Chacun des textes choisis représente un moment phare ou une œuvre qui a marqué la culture québécoise. Il peut s’agir d’un extrait de cinéma ou de télévision, d’une chanson, d’une entrevue, etc.

Toujours en petites équipes, les élèves lisent les extraits et choisissent un personnage à interpréter. Ils travaillent la voix, les accents, la posture. Chaque élève est libre de créer un personnage de composition selon la proposition initiale du texte. Les élèves doivent aussi porter une attention particulière à l’écoute entre les personnages et au rythme de la saynète.

Après la période de répétition, chaque équipe joue, texte en main, son « moment de culture d’ici » devant les autres élèves. Chaque équipe peut jouer la séquence plusieurs fois et bénéficier des propositions de l’artiste et des autres équipes.

Après les présentations, le groupe écoute ou visionne les extraits originaux et analyse les ressemblances et les différences avec les propositions des élèves.

Destiné aux classes du secondaire, l’atelier permet aux élèves de travailler les personnages de composition et de développer leur autonomie créative.