Parcours professionnel

Clown, comédien et marionnettiste formé à l’École nationale de cirque et au Collège Lionel-Groulx, Michel Lapointe se distingue par ses personnages à caractère clownesque et l’apport de la marionnette aux arts du cirque. Il a travaillé pour le Théâtre Sans Fil, le Théâtre de la Dame de Cœur et la télé (émissions Iris le gentil professeur, Bouledogue Bazar, Anne la Banane et Solstrom, notamment). Il fait partie de l’équipe « Évènements spéciaux » du Cirque Éloize et du Cirque du Soleil en plus d’être instructeur pour Cirque du Monde (le programme d’action sociale du Cirque du Soleil).

Michel Lapointe est aussi formateur. Depuis le début des années 1990, il enseigne le théâtre, l’improvisation, l’art clownesque, le cirque, le jeu par le masque, le théâtre physique et la marionnette. Il enseigne également au Centre d’éducation des adultes Galiléo, un établissement qui accueille des élèves aux prises avec des difficultés d’apprentissage.

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Niveaux scolaires

Tous les niveaux

Liens externes

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Approche et Activités proposées

Art Clownesque

L’objectif principal de ces ateliers est d’initier à l’art clownesque en utilisant le mime, le théâtre, le mouvement et le rythme comme moyen d’expression et découvrir les mécanismes du rire.

1. Le Personnage et les entrées clownesques.
2. L’imagination et l’improvisation.
3. Introduction de la voix, le mime, le rythme et l’art Clownesque dans l’interprétation et le jeu.
4. Spectacle parade par les enfants des techniques apprises.

Tous les niveaux

Manipulation de marionnettes

L’objectif principal de ces ateliers est d’initier l’enfant à la marionnette et de lui enseigner à la manipuler en utilisant le mime, l’art clownesque, le théâtre, la danse et le rythme comme moyen d’expression.

Atelier 1. Démonstration des différents types de marionnettes.
Atelier 2. Manipulation des différentes marionnettes.
Atelier 3. Introduction de la voix, le mime, le rythme et l’art Clownesque dans l’interprétation et le jeu.
Atelier 4. Spectacle parade par les enfants des techniques apprises.

Ces ateliers offriront aux éducateurs et aux professeurs un outil et une alternative stimulante à leur programme d’enseignement.

Tous les niveaux

Masques et Mouvement

Le but de cet atelier est de découvrir le geste et le mouvement comme mode d’expression  et s’articule autour de la théâtralité du geste.

Contenu

Expérimenter le geste et le mouvement comme mode d’expression
Aborder les techniques et les principes de jeu en mime
Observer et transcrire les langages du corps
Construire et improviser sur des thèmes                                       

Le stage

Recherche des éléments essentiels du personnage :
– attitude
– démarche
– regard
– voix du masque.

Observer et comprendre les principes du jeu du masque :
– mouvement
– temps
– espace

Improviser seul, à deux, en groupe pour trouver le tempérament du masque et sa relation aux autres.

 

Adaptation scolaire (préscolaire et primaire) Adaptation scolaire (secondaire)

Note : Communiquer directement avec cette ressource pour savoir si elle offre d’autres activités, notamment pour d’autres niveaux scolaires. Pour en savoir plus sur les conditions d’admissibilité, vérifier la page Aide financière.

Frais et conditions

Salle libre pouvant permettre de faire bouger jusqu’à 30 éleves. Tables pour déposer le matériel.

D’autres ateliers sont maintenant disponibles:

1-fabriquer vos 3 balles et apprenez à les jongler

2-Atelier d’improvisation Les sports du théâtre

Région(s) desservie(s)

Bas-Saint-Laurent, Saguenay—Lac Saint-Jean, Capitale-Nationale, Mauricie, Estrie, Montréal, Outaouais, Abitibi-Témiscamingue, Côte-Nord, Nord-du-Québec, Gaspésie—Îles-de-la-Madeleine, Chaudière-Appalaches, Laval, Lanaudière, Laurentides, Montérégie, Centre-du-Québec

Disponibilités

Novembre à juin

Assujetti aux taxes

Oui

Lapointe, Michel