Historique, mission, activités et réalisations artistiques
Premier diffuseur en danse au Québec, actif depuis 1980 et dénicheur de chorégraphes émergentes et émergents, Tangente offre une saison inédite et surprenante de septembre à mai. Chaque spectacle constitue un véritable voyage, à la croisée des domaines artistiques et des expérimentations.
Tangente favorise de nouvelles approches pour créer une relation profonde et stimulante entre les artistes et le public. Cette compagnie de danse travaille majoritairement avec des créatrices et créateurs émergents aux pratiques chorégraphiques naissantes, iconoclastes et expérimentales.
L’approche de l’organisme en médiation culturelle prend réellement racine dans la rencontre humaine et s’appuie sur des valeurs telles que la bienveillance, la collaboration, la générosité, l’inventivité, l’intimisme et la prise de risque.
C’est avec la conviction que l’art contemporain est une force sociale progressiste essentielle que Tangente contribue à tisser des liens entre les œuvres, les artistes et le public, auprès duquel elle souhaite laisser une empreinte durable et significative.
To obtain the description of a workshop in English, communicate with the artist or the writer.
Niveaux scolaires
Liens externes
Le ministère de la Culture et des Communications ne peut être tenu pour responsable ni de la qualité de la langue française ni des contenus qui sont diffusés par des tiers sur les plateformes de médias sociaux.
Démarche et approche éducative
Tangente présente des spectacles de danse adaptés pour les groupes scolaires. La formule habituelle lors des sorties scolaires comprend un atelier préparatoire qui se déroule dans la classe avant le spectacle. Chaque représentation a une durée d’environ 30 à 45 minutes (selon les œuvres et le niveau de scolarité). Le spectacle est suivi d’une discussion avec la, le ou les chorégraphes et les interprètes. Il est également possible d’ajouter une activité de mouvement qui varie selon les spectacles et l’intérêt des écoles.
L’atelier préparatoire est optionnel : il est fait sur mesure pour accompagner l’œuvre. Cette expérience permet aux jeunes d’explorer les concepts clés de la danse et de développer leur sens critique lors de discussions.
L’organisme est aussi ouvert aux suggestions des enseignantes et enseignants qui voudraient proposer une autre formule.
Note : Communiquer directement avec cette ressource pour savoir si elle offre d’autres activités, notamment pour d’autres niveaux scolaires. Pour en savoir plus sur les conditions d’admissibilité, vérifier la page Aide financière.