Les ateliers proposés sont orientés vers une utilisation nouvelle et créative d’instruments auxquels les élèves sont déjà habitués, particulièrement les instruments à percussion Orff et les flûtes à bec. Guidés par le compositeur, les jeunes exploreront leurs instruments, découvriront de nouvelles sonorités et apprendront à jouer avec celles-ci. La méthode d’exploration principale est l’improvisation dirigée : l’artiste propose des consignes et des règles du jeu qui guideront les élèves dans leurs improvisations. Ils apprendront à appréhender la musique autrement que par imitation, tandis qu’une attention particulière sera portée à l’écoute. À la suite des séances d’improvisation, le compositeur questionne les participants sur ce qu’ils ont joué et entendu. De façon intuitive, ils seront amenés à découvrir et utiliser un vocabulaire nouveau pour décrire ce qu’ils entendent. L’objectif final de la rencontre est d’interpréter une création collective réalisée sous la supervision de l’artiste. Cette création sera constituée de plusieurs blocs d’improvisations enchaînés selon un ordre déterminé par les élèves. Cet enchaînement peut être réalisé en fonction d’une trame narrative, la création devenant ainsi une histoire racontée en musique.

Exemples d’activités

Apprendre à apprécier

• Initiation à la musique classique par l’écoute et le commentaire d’œuvres d’un répertoire accessibles aux élèves.
• Initiation à la musique contemporaine québécoise par l’écoute et la présentation d’œuvres de compositeurs québécois.

Apprendre à inventer

• Ateliers de création en petits groupes sur un aspect musical précis : inventer une mélodie, choisir les accords, trouver des rythmes.
• Ateliers d’improvisation en groupes de différentes tailles.
• Initiation à la notation musicale graphique et développement d’une conscience de la forme musicale.

Apprendre à interpréter

• Jeux d’improvisation axés sur les nuances.
• Jeux d’improvisation axés sur l’interaction entre les élèves.