Dans cet atelier, l’artiste souhaite initier les jeunes à deux types d’animation : l’animation de formes découpées (de type ombres chinoises), dans laquelle les formes sont manipulées image par image sur une boîte lumineuse, et la technique du « stop motion » (marionnettes), par laquelle les objets et les personnages sont placés sur une table puis animés devant la caméra. L’artiste apporte en classe son propre équipement dont une caméra digitale, une boîte lumineuse et un ordinateur portable équipé d’un programme d’animation afin de capturer des images et de faire le montage.

Exemples d’activités
Si le temps et le nombre d’élèves le permettent, la classe est regroupée en petites équipes de trois à six participants, chaque équipe réalisant son travail collectivement. Si la classe est plus nombreuse (plus de vingt), chaque élève aura la chance de réaliser son animation à tour de rôle.

L’artiste invite d’abord les participants à trouver un thème ou à créer une histoire simple. Par la suite, chaque équipe doit préparer les dessins, les formes découpées, les éléments du décor et les bricolages. La pâte à modeler peut notamment être utilisée. Dès que la première équipe termine sa préparation, le tournage peut commencer. Ce sera ultérieurement le tour des autres équipes. L’artiste conseille alors les jeunes sur la façon de faire bouger leurs personnages et de réaliser leur propre découpage de l’action. La durée de l’atelier est approximativement de deux heures. Une période d’une demi-journée ou d’une journée complète est préférable afin d’obtenir de meilleurs résultats. À la fin de la rencontre, les équipes présentent leur travail à l’ensemble du groupe.