Comme dans d’autres langages artistiques, l’improvisation en musique a un énorme pouvoir libérateur. Elle permet à chaque individu de découvrir en lui de nouvelles dimensions et, travaillant en groupe, d’en découvrir chez l’autre par les rapports et les liens interpersonnels ainsi entretenus. La création spontanée, instantanée, libérée de toute contrainte de forme ou de structure, nous mène souvent dans des contrées inconnues, nous surprend et nous permet de jouer avec notre sensibilité, sans se soucier de la technique. Le mélange d’élèves ayant des degrés très disparates de connaissances musicales favorise et enrichit l’échange, tout en proposant une gamme plus large de choix et d’ouvertures. Que se soit avec des musiciens formés ou avec des jeunes sans grande connaissance musicale, l’artiste commence toujours par la découverte du son, vocal ou instrumental, pour enchaîner avec le jeu, dans le sens le plus large. Appréciant également la musique composée et divers styles de musique bien définis et structurés, il invite les élèves à explorer, lors de leurs improvisations, la coexistence entre la composition et l’improvisation, puis à mettre à l’épreuve les tensions qui se créent entre ces deux univers. Si l’équipement technique le permet, les séances de travail peuvent être enregistrées afin de permettre aux participants de discuter et d’effectuer un retour sur l’expérience vécue.
Exemples d’activités

• Ensemble d’improvisation musicale pour voix et instruments divers.
• Ensemble d’improvisation musicale pour voix.
• Ensemble d’improvisation musicale pour instruments divers.
• Ensemble d’improvisation musicale pour instruments à vent.
• Tempo : rencontre musique-peinture.