Comme graveuse, c’est par le biais des arts d’impression que l’artiste aborde les jeunes en classe. Arts primitifs, la gravure et les arts d’impression en général n’exigent pas nécessairement d’équipement sophistiqué et coûteux, et révèlent des surprises chaque fois que l’on soulève le papier pour constater le résultat. Ils donnent envie d’essayer une nouvelle couleur, une autre texture, un nouveau papier… La gravure est un art dynamique qui stimule la créativité et offre mille et une possibilités. Le monotype, le pochoir et la gravure en relief sont des techniques faciles à réaliser avec les jeunes, et peuvent être combinées ou non. L’intégration du collage à l’estampe permet à la fois de raffiner le travail et de récupérer du papier. La récupération de matériau fait désormais partie intégrante du processus de création de l’artiste et de son travail avec les jeunes en atelier, pour des raisons écologiques, esthétiques et, pourquoi pas, économiques.
La rencontre se divise en trois parties. L’artiste présente d’abord la gravure et son travail par le biais de diapositives, d’outils, d’une matrice et d’une démonstration. La deuxième étape constitue pour les participants une période de recherche, puis d’expérimentation d’esquisses et de l’art de l’impression. L’étape finale révèle enfin à l’élève le fruit de ses expérimentations. Il doit alors faire le choix judicieux de conserver et d’éliminer certains éléments afin de lui permettre de composer une image équilibrée. C’est à cette étape qu’il pourra intégrer le collage et finaliser son oeuvre.
Exemples d’activités
Les élèves pourront travailler sur un projet collectif ou individuel.

• Livre d’artiste réalisé par la technique de la gravure ou par monotype et collage. Le livre d’artiste peut prendre diverses formes : parchemin, pliage accordéon, boîtier… Il peut être miniature ou géant, mais surtout pas conventionnel…
• Lanternes de papiers imprimés.
• Objets de papiers imprimés ou récupérés (chapeaux, masques, bols, assiettes, etc.).