Afin de se familiariser avec l’argile et la technique de la 3D, les élèves observeront et reproduiront des formes simples en argile. Ils apprendront des termes artistiques et techniques comme formes, lignes, proportions, texture, balance, relief, biscuit… Selon le projet et le thème choisi, les jeunes réaliseront un croquis puis créeront leur sculpture en utilisant leur intuition et leur spontanéité. De la couleur pourra être ajoutée après avoir biscuité la pièce d’une couche très mince afin d’en rehausser la forme et les textures. L’artiste aime utiliser la peinture acrylique pour accentuer, par frottis, la beauté de l’argile. Le projet devrait idéalement se dérouler en trois étapes : une période d’idées et de première ébauche de la sculpture et de la forme voulue, une période pour vider et mettre la touche finale à la sculpture, et une troisième étape pour appliquer la couleur. Le cas échéant, les pièces devront être cuites entre la deuxième et la troisième rencontre.
Exemples d’activités
L’artiste travaille idéalement avec les élèves du secondaire, ou avec les jeunes de 5e et 6e année du primaire pour des projets plus simples. Les thèmes peuvent s’inspirer d’activités scolaires :

• trophées uniques pour divers évènements sportifs;
• masques décoratifs avec des traits facials exagérés;
• plantes ou animaux imaginaires;
• chandeliers uniques ou crèches modernes (autoportrait de chacun assis autour d’un bébé).

Pour un projet de plus grande envergure, une classe de 5^e secondaire pourrait, par exemple, créer une murale sur un thème en lien avec la vie étudiante en utilisant des tuiles qu’ils auront réalisées en bas-relief. Les tuiles pourront être installées dans l’école et être admirées pendant plusieurs années.