L’atelier présente deux aspects artistique du travail d’illustrateur, le processus de réalisation d’un livre jeunesse et la bande-dessinée horizontale, communément appelée «strip». L’illustrateur présente d’abord le livre jeunesse, qu’il explique à l’aide de tableaux illustrant chaque étape de sa réalisation : le texte, la recherche, les esquisses préliminaires et les esquisses avancées, qui deviennent la source et les éléments stimulateurs de la création artistique. L’accent est mis sur le plaisir des mots, sur leur importance et sur les images qu’ils provoquent dans nos têtes, établissant des liens entre l’inspiration et l’imagination.
Dans la seconde partie de l’atelier, l’artiste aborde la bande dessinée par les images, à l’aide d’un scénario et de symboles dessinés qui stimuleront l’histoire (les mots et le texte). Le noir et le blanc seront utilisés pour les effets de clair obscur. L’animateur explique également l’importance de la composition, de l’organisation spatiale et de la manière de diriger l’oeil du lecteur. Il présente aux élèves une grille de base en trois cases, soit les trois étapes de création d’une bande dessinée : l’introduction (présentation du personnage), le développement (l’action) et la conclusion (le gag). L’artiste exécute quelques exemples de bandes dessinées afin d’illustrer son propos. L’atelier proposé en est un de passion, d’échange et de fantaisie. Il permet de sensibiliser les jeunes à l’importance des mots, à leur signification et à leur effet sur l’imagination et la création.
Exemples d’activités

• Dans la première partie de la rencontre, l’artiste propose d’illustrer une courte phrase soumise par les élèves.
• En deuxième partie, l’illustrateur exécute des exemples de bandes dessinées sans texte et invite les participants à en faire autant.