L’atelier permet de découvrir la technique du cyanotype et de comprendre les origines de la photographie dans le cadre de l’approche contemporaine et écologique de cette forme d’art que Johanna Griffith a adoptée. L’objectif est de stimuler la créativité des élèves par le bais de l’expérimentation et de l’exploration d’une technique photographique ancienne. Le procédé du cyanotype consiste à mélanger deux solutions de sels ferriques qui deviennent photosensibles (sensible à la lumière). Ce mélange, d’abord étendu sur une surface de papier ou de tissu, puis exposé aux rayons provenant du soleil ou d’une boîte lumineuse, est ensuite développé dans l’eau pour obtenir une image bleue de Prusse. Cet atelier convient à la fois aux élèves plus jeunes qui seront intéressés par l’aspect presque « magique » du procédé et aux plus âgés qui vont saisir l’aspect scientifique de cette technique de photographie avec l’impact des variables comme le temps et la lumière.

Déroulement :

• Introduction à la technique du cyanotype et présentation de la démarche de l’artiste.
• Démonstration des étapes à suivre pour produire une pièce (à l’intérieur avec des boîtes lumineuses et/ou à l’extérieur avec le soleil).
• Travail de création des élèves (faire une réflexion et concevoir une composition personnelle, exposer les pièces à la lumière puis les rincer à l’eau pour les développer).
• Retour sur le travail réalisé par les élèves.

L’atelier peut se dérouler en deux à trois rencontres selon l’âge des élèves et l’envergure du projet choisi. À partir de cet atelier, l’artiste peut aussi proposer des projets de plus longue durée où les élèves approfondiront le travail à faire pour terminer avec une production individuelle plus élaborée ou un projet collectif comme la fabrication d’un livre d’artiste ou d’une bannière textile.

L’imagerie explorée peut être rattachée à un thème retenu par le groupe mais l’artiste est aussi en mesure de suggérer des pistes, par exemple :

• Toucher aux étoiles : viser une collaboration avec la nature et poser un regard créatif sur notre lien avec le soleil.
• Portraits de plantes: étudier les caractéristiques de différentes plantes (en s’inspirant en partie de la démarche d’Anna Atkins, une pionnière de la technique du cyanotype). En parallèle, il s’agit aussi de poursuivre une réflexion sur certains aspects de nos personnalités et ce qui fait de nous une personne unique de façon à nourrir le travail de création.

L’atelier de monotype est une initiation au monde de l’art imprimé suivie d’une étape de création. Les participants apprendront diverses techniques de monotype en produisant des pièces imprimées à la main. Ces œuvres sont produites à partir d’une matrice en plexiglas (acrylique) en utilisant des encres non-toxiques. Le monotype est une technique d’estampe permettant de créer des pièces uniques. Les activités proposées ont pour objectif l’exploration d’une technique et la création de pièces imprimées.

Déroulement :

• Introduction à l’art imprimé et présentation de la démarche de l’artiste.
• Démonstration des étapes à suivre pour utiliser l’encre et imprimer une matrice.
• Travail de création réalisé par les élèves avec l’accompagnement de l’artiste (ils doivent faire une réflexion et produire une composition, encrer leurs matrices et enfin, imprimer leurs œuvres).
• Discussion sur le travail effectué par les élèves.

L’atelier peut se dérouler en deux à trois rencontres selon l’âge des élèves et l’envergure du projet choisi. Il est aussi possible de développer un projet de longue durée (exemples : création d’une série d’œuvres, conception d’un livre d’artiste, collage collectif).

L’imagerie explorée peut être choisie en tenant compte d’un thème proposé par le groupe ou l’artiste (qui utilise cette technique d’estampe dans sa propre pratique) pourra suggérer des idées.

Exemples de thèmes :

• Objets repensés: explorer la couleur, la texture et l’empreinte des objets courants et s’en inspirer afin de créer des images uniques.
• Le jardin des arts : explorer les empreintes de plantes pour élaborer un jardin imaginaire coloré.